Le scénario pop culture est un élément vital aux œuvres. Son renouvellement constant suscite l’intérêt du consommateur et le maintient en haleine. Voici un article relatif à trois secrets scénaristiques à l’origine des plus grands succès.

Le plot twist : une arme redoutable du scénario pop culture
Le plot twist est un élément récurrent au scénario pop-culture. Voici l’essentiel à savoir à son sujet.
Qu’est-ce qu’un plot twist ?
Le terme est composé de « plot » signifiant « intrigue » et de « twist » signifiant tournure. Il s’agit donc d’un retournement de scénario généralement employé dans les œuvres cinématographiques.
Il consiste en une révélation ou une action visant à surprendre le spectateur afin de lui présenter l’œuvre sous un angle nouveau, entraînant ainsi une tout autre interprétation.La force du plot twist réside en sa capacité à pousser le consommateur à un second visionnage dans le but de cerner l’œuvre dans sa globalité. Certains d'entre eux font opérer une rotation de 360° au scénario, tant et si bien qu’ils sont mémorables.

Lorsque le plot twist intervient à la fin du programme, il est appelé twist ending. Il est souvent précédé de foreshadowings, c’est-à-dire de teasings via des éléments a priori anodins. En glissant de petits indices dans le programme, le scénario se prépare à une torsion d’anthologie. Tout est fait pour que le spectateur se dise : "Oh mon Dieu, tout était sous mes yeux depuis le début !".
Les plot twist les plus mémorables
Cette partie du texte contient du spoil. Alors si comme moi vous y êtes allergiques, je vous conseille de passer directement aux paragraphes dédiés au plot armor.
Un plot twist de qualité est la marque des plus grands blockbusters. S’il y en a bien un qui a marqué les esprits, c’est celui contenu dans Star Wars, épisode V : L’Empire contre-attaque. Cette scène sortie en 1980 continue à faire parler d’elle plusieurs décennies plus tard.L’antagoniste Dark Vador révèle à Luke Skywalker qu’il est son père. Il s’agit d’un plot twist incroyable puisque tout le monde était persuadé que Dark Vador était l’assassin dudit père. Combien de personnes ont-elles répété cette réplique culte ?

Le manga l’Attaque des Titans (Shingeki no Kyojin) contient tant de plots twist qu’il serait possible d’y dédier un article entier. Le moment où Reiner révèle l’identité des titans colossaux et cuirassé ou encore celui où le bataillon apprend que le monde ne se résume pas à l’île du Paradis sont mémorables.
Toutefois, le plot twist le plus frustrant est très clairement la révélation de la présence de titans à l’intérieur des murs. Il survient en effet à la fin du dernier épisode de la saison 1.
Les fans de l’anime ont ainsi dû attendre quatre ans avant de connaître le fin mot de l'histoire. Une attente aussi éprouvante que celle de la fin du deuxième confinement !
Le manga Bleach n’est pas en reste. Un plot twist énorme est révélé à la fin de l’arc de la Soul Society. L’ampleur du plan d’Aizen en a surpris plus d’un. Ce personnage est d’ailleurs au centre de nombreux autres retournements de scénario survenus dans l’histoire.Il existe également un plot twist phénoménal dans le manga Gunnm, lorsque Gally découvre le secret de Salem. Cette révélation étant trop importante et pas assez connue, je préfère garder le suspense en vous invitant à lire le manga.

Le plot armor
Il s’agit d’un élément beaucoup plus récurrent qu’un plot twist. Qu’en est-il réellement ?
Définition de ce concept
Le terme est originaire du monde des jeux vidéo. Il est parfois possible d’observer un personnage subir une énorme quantité de dégâts et survivre malgré tout, car il est essentiel à l’intrigue. L'appellation s’est ensuite élargie au scénario pop culture.
L’"armure scénaristique" désigne la protection accordée par le scénario à un personnage en raison de son utilité future. Elle s’applique par exemple aux protagonistes se trouvant en plein arc narratif, ces derniers ne pouvant mourir qu’une fois cette partie achevée.

Divers exemples de plot armor
Attention risque de spoil ! Les exemples de recours au plot armor ne manquent pas. Il s’agit de tous ces moments où le héros survit miraculeusement. Lorsque vous suivrez certaines œuvres, vous aurez l’impression que le scénario se met au service des personnages.
Dans l’arc de la Soul Society de Bleach, Ichigo fait l’objet du plot armor à deux reprises : lors de son combat contre Renji et au cours de son affrontement contre Zaraki. C’est au tour du personnage de Rukia d’en bénéficier pendant l’arc Hueco Mundo, lorsque son frère surgit de nulle part pour lui sauver la vie.Neji Hyûga de Naruto bénéficie aussi d’une protection lors de l’arc Mission Sasuke, tout comme Rock Lee face à Kimimaro. Enfin, les fans de John Wick sauront à quel point le héros est protégé par le scénario !

Le plot armor possède un concept opposé baptisé le reverse plot armor. Il s’agit d’un procédé scénaristique consistant à tuer un personnage important, ou encore à le retirer de l’histoire. Le but est de créer un impact dramatique ou de la tension. À titre illustratif, nous avons la mort d’Ace dans One Piece et celle de Goro dans Oshi no Ko.

Le cliffhanger, une rupture calculée du scénario pop culture
Le cliffhanger est la plus répandue des subtilités abordées dans cet article. En quoi consiste-t-il ?
Que signifie le terme cliffhanger ?
Un cliffhanger est une technique consistant en l’introduction d’une rupture scénaristique dans le but de susciter l’intérêt. Elle intervient généralement au cours des moments de tension, appelant ainsi une résolution urgente. Il s’agit d’une subtilité jouant énormément sur le suspense.
Le terme cliffhanger date du XIXe siècle. Tiré du roman Les Yeux Bleus de Thomas Hardy (1873), il provient d’une scène imaginée par l’auteur. Au cours de cette histoire, le personnage de Knight se retrouve suspendu par les bras au bord d’une falaise. Le suspense est alors à son comble : que va-t'il lui arriver ?
En quoi consiste un cliffhanger ?
Le cliffhanger laisse une situation critique sans réponses. Quoi de plus palpitant que de voir un personnage en danger sans savoir s’il va s’en sortir ? Ce procédé suspend le scénario, et parfois les personnages. Littéralement.
David Lodge insiste sur les différences entre le cliffhanger et les autres ressorts scénaristiques. Il se distingue du suspense en raison du délai entre les questions qu’il suscite et les réponses qu’il apporte. Il ne doit également pas être confondu avec le climax qui est le pic de tension d’un programme.
Le cliffhanger a avant tout un but commercial. Il pousse les consommateurs à visionner l’épisode suivant ou à acheter le tome d’après. Il maintient l’attention du spectateur à son paroxysme et est gage d’un grand succès. En raison de tous ces avantages, il s’agit d’un procédé très répandu.
Quelques exemples
Attention spoil ! Le nombre de cliffhangers est énorme tant le procédé est efficace. Le but est de vous pousser à consommer les épisodes (ou les chapitres) à la chaîne. Sans vous en rendre compte, vous en consommerez dix d’affilée. L’une des séries utilisant le plus le cliffhanger est La Casa de Papel, notamment à la fin de sa saison 3.

Nairobi vient de recevoir une balle et se trouve entre la vie et la mort. La fin de la saison 1 de Yowamushi Pedal laisse également les fans au beau milieu du tournoi interlycées.
Les plots twist peuvent aussi faire office de cliffhangers afin d’obtenir une réaction en chaîne. Ainsi, celui présent au terme de la saison 1 de l’Attaque des Titans constitue une rupture scénaristique. Retenez que les nombreuses fois où vous avez eu l’envie d’enchaîner les épisodes d’un programme sont dûes à des utilisations de cliffhanger.

Le scénario pop culture est très subtil
De nombreux procédés sont utilisés dans le scénario pop-culture afin de s’assurer du succès des programmes. Ces subtilités assurent des histoires captivantes à condition d’être correctement employés.
(Je voulais insérer une photo d'Isayama, mais impossible d'en trouver qui soit libre de droits. Si vous en avez une, ou que vous connaissez les crédits d'une autre, je suis intéressé. Merci d'avance).
Scénario pop culture